jueves, 12 de diciembre de 2013

Sainte Chapelle de París

                               
Imagen: Didier B

La Sainte Chapelle es una de las obras maestras del estilo Gótico francés. Se construyó en el siglo XIII para albergar reliquias sagradas relacionadas con la pasión de Cristo (corona de espinas, fragmentos de la cruz y la lanza). Dicha capilla estaba comunicada con el palacio ya que tenía la función de capilla real.

Lo más llamativo de este edificio son sus impresionantes vidrieras decoradas con escenas bíblicas. Gracias a ellas, podemos advertir las principales características del estilo gótico. El arco sobre el que se basa todo el sistema constructivo es el arco apuntado, que al conducir el peso de manera más vertical que el de medio punto, permite elevar el edificio y descargar los muros. El entrecruzamiento de los arcos de medio punto da lugar a la bóveda de crucería que actúa como un esqueleto que distribuye los empujes hacia los pilares. De este modo, el muro pierde su función sustentante y se hace innecesario. Como consecuencia, se eliminan los gruesos muros propios del arte románico y se sustituyen por vidrieras coloreadas que dejan entrar la luz al interior de la iglesia.

El protagonismo de las vidrieras es una de las características más destacadas del arte Gótico. El cristal coloreado le da una calidad especial a la luz que ilumina el espacio interior. Dicha luz aporta cierto misticismo que se consideraba útil en la época para ayudar a los fieles a transportarse a un espacio cercano al cielo.

La enfatización de pilares y elementos verticales en el edificio, aporta una sensación de esbeltez al edificio de la que carecía el arte románico.

En este caso, al ser una capilla de una sola nave, no contamos con arbotantes al exterior, que son otro de los elementos típicos del arte gótico, pero sí se adorna con pináculos y molduras decorativas.

El siglo XIII corresponde a lo que se denomina Gótico clásico, es decir, la etapa central y plena del estilo. Todos los elementos estructurales propios del Gótico han aparecido ya y se han abandonado definitivamente las reminiscencias románicas (arcos de medio punto, gruesos contrafuertes) que aún aparecían en la etapa protogótica (siglo XII). En esta etapa de esplendor del arte gótico, cuya cuna se sitúa en Francia, y más concretamente en París, podemos encontrar otros ejemplos brillantes como Chartres, Reims y Amiens, tres catedrales que tendrán gran influencia en el gótico español.

La evolución del arte gótico a partir de este momento y hasta el siglo XV será la de potenciar lo ornamental y la verticalidad de los edificios hasta llegar al recargamiento decorativo del gótico flamenco, como el Ayuntamiento de Lovaina.

martes, 10 de diciembre de 2013

El matrimonio Arnolfini (Jan Van Eyck)


Imagen: National Gallery, Londres

La imagen corresponde al cuadro conocido como El Matrimonio Arnolfini, obra del pintor flamenco Jan Van Eyck, y por tanto, perteneciente a la pintura gótica flamenca del siglo XV.

La técnica empleada, como era habitual en Flandes, es el óleo sobre tabla. El óleo es una técnica novedosa en el siglo XV e inventada por los pintores flamencos. Sus ventajas son que permite realizar transparencias y representar objetos tales como cristales o espejos con el mayor realismo, como se puede apreciar en la imagen. Además, permite repintes y aporta una gran luminosidad y brillo a los colores.

Un aspecto importante del cuadro es que se trata de un retrato, es decir, de una obra de temática profana, lo cual es una importante novedad en el estilo gótico. Este tipo de obras son el resultado del auge de los mercaderes y comerciantes, que invierten sus riquezas en palacios, retratos y obras artísticas. Dichas obras pretenden dejar constancia de su existencia y, al mismo tiempo, mostrar la prosperidad y estatus social del retratado.

En este caso, el retrato muestra a una pareja que está contrayendo matrimonio. Se trata del comerciante italiano Giovanni Arnolfini y su esposa, afincados en Flandes como consecuencia de sus negocios. En la obra tratan de dejar constancia de su riqueza a través de las telas de sus trajes, objetos de lujo importados de diversas partes del mundo tales como la alfombra persa o las naranjas. Además de ello, se recurre al simbolismo a través de los objetos representados para transmitir el mensaje de la obra.

La esposa viste de verde, color de la esperanza y se toca el vientre en alusión a su aspiración de ser madre. El marido muestra en sus ropas que trabaja en el exterior. El peligro que le acecha, las tentaciones, se muestran en las frutas colocadas en el alféizar de la ventana, que aluden a la manzana de Eva. Las sandalias, cercanas a la puerta, y que aún no se ha calzado, son símbolo igualmente de su trabajo. Para que este matrimonio sea válido se necesitan testigos, que aparecen reflejados en el espejo de la pared. Uno de estos testigos es el propio pintor del cuadro que se autorretrata y firma sobre el mismo espejo.

Para dejar constancia de que el matrimonio es religioso a pesar de no tener lugar en una iglesia, se sitúan escenas de la pasión de Cristo en los círculos que rodean al espejo. Igualmente se sitúa una vela encendida en el candelabro para denotar la presencia de Dios, ya que las velas suelen lucir en las iglesias con ese significado.

Para finalizar, para la cama se emplea el color rojo, que simboliza el amor y la pasión que debe reinar en la pareja.

En todos estos detalles se muestra algo muy característico de la pintura flamenca, y es la excelente capacidad para captar las calidades de las telas y los objetos y la minuciosidad casi miniaturista con que los representan.

La construcción del espacio muestra el conocimiento de la perspectiva lineal, adoptada de Italia, ya que de manera contemporánea a la pintura flamenca, se desarrolla en Italia la primera fase del Renacimiento: el Quattrocento. Podemos apreciar cómo los pintores flamencos irán adoptando progresivamente esta técnica a medida que reciben la información. Un ejemplo de ello lo tenemos en el propio Van Eyck, en cuyo retablo La Adoración del Cordero Místico, aún no hay una construcción correcta del espacio, que sí corrige en este cuadro.

A su vez, los pintores italianos adoptarán la técnica del óleo de los flamencos.

Este cuadro es una de las obras maestras del Gótico flamenco y de la Historia del Arte por su excelente calidad técnica y por la maestría con que el autor ha sabido captar una escena y llenarla de significado a través de múltiples detalles.

lunes, 9 de diciembre de 2013

Tabla para esquemas de arte


En este enlace podéis descargaros una tabla en word para haceros esquemas de una página en la que sintetizar los contenidos fundamentales del tema. Como está en word, podéis editarla vosotros en el ordenador y adaptarla a vuestro gusto.

Os adjunto dos enlaces, el primero es donde podéis encontrar la versión en word para editar. El segundo, la versión para imprimir directamente y luego rellenar a mano.



jueves, 3 de octubre de 2013

Preguntas cortas de la PAU de convocatorias anteriores

TEMA 3
Cita cuatro obras egipcias y sus características más destacadas.

TEMA 4
Cita cuatro monumentos arquitectónicos griegos y sus características más destacadas.
Cita cuatro ejemplos de escultura griega clásica y sus características más destacadas.
Cita cuatro escultores griegos y alguna obra representativa de cada uno.

TEMA 5
Cita cuatro ejemplos de arquitectura romana y sus características más destacadas.

TEMA 7
Cita cuatro ejemplos de arquitectura hispanomusulmana y sus características.
Cita cuatro monumentos hispano-musulmanes realizando un breve comentario de cada uno de ellos.

TEMA 9
Cita cuatro edificios románicos españoles y sus características más destacadas.
Cita cuatro ejemplos de escultura románica y sus características más destacadas.

TEMA 10
Cita cuatro monumentos góticos españoles y sus características más destacadas.
Cita cuatro ejemplos de escultura gótica y sus características más destacadas.
                                                                                                      
TEMA 12
Cita cuatro pintores italianos del Quattrocento y sus características más destacadas.
Cita cuatro pintores italianos del Cinquecento y sus obras más representativas.
Cita cuatro escultores del Renacimiento italiano y sus características más destacadas.
Cita cuatro pintores renacentistas y sus características más destacadas.
Cita cuatro escultores del Renacimiento y sus características más destacadas.
Cita cuatro escultores del Renacimiento, indicando alguna de sus obras más representativas.
Cita cuatro arquitectos del Renacimiento, indicando alguna de sus obras más representativas.

TEMA 14
Cita cuatro arquitectos barrocos y sus obras más destacadas.
Cita cuatro escultores barrocos y sus características más destacadas.
Cita cuatro escultores barrocos indicando alguna de sus obras.

TEMA 15
Cita cuatro ejemplos de arquitectura barroca española y sus características más destacadas.
Cita cuatro pintores barrocos españoles y sus obras más destacadas.

TEMA 16
Cita cuatro ejemplos de arquitectura neoclásica y sus características más destacadas.

TEMA 17
Cita cuatro pintores románticos y sus obras más características.
Cita cuatro pintores del siglo XIX y sus características más destacadas.

TEMA 18
Cita cuatro pintores expresionistas y sus rasgos más destacados.
Cita cuatro pintores del siglo XX y alguna obra representativa de cada uno.
Cita cuatro “ismos” del siglo XX y un pintor representativo de cada uno.

Cita cuatro pintores españoles del siglo XX y sus obras más destacadas.

Imágenes de la PAU de convocatorias anteriores

TEMA 3
El escriba sentado
Triada de Mikerinos
Relieve de Akenatón y sus hijas

TEMA 4
Discóbolo (Mirón)
Apoxiomeno (Lisipo)
Venus de Milo
Laocoonte

TEMA 5
Coliseo
Panteón
Augusto Prima Porta

TEMA 6
La emperatriz Teodora y su séquito

TEMA 7
Planta de la Mezquita de Córdoba
Mezquita de Córdoba (Haram)

TEMA 9
Interior de la Catedral de Santiago de Compostela
Portada de San Lázaro de Autun
Los discípulos de Emaús (Machón de Silos)
La Resurrección (Machón de Silos)

TEMA 10
Doncel de Sigüenza (Sebastián de Almonacid)
Maestá del Duomo (Duccio)

TEMA 12
Capilla Pazzi (Brunelleschi)
Catedral de Santa María de las Flores (Brunelleschi)
Moisés (Miguel Angel)
La Bacanal (Tiziano)

TEMA 13
Palacio de Carlos V en la Alhambra (Pedro Machuca)
Monasterio de El Escorial (Juan de Herrera)

TEMA 14
Apolo y Dafne (Bernini)
Las tres gracias (Rubens)

TEMA 15
Fachada del Obradoiro (Casas Novoa)
El martirio de San Felipe (Ribera)
La Venus del Espejo (Velázquez)
Las Meninas (Velázquez)

TEMA 16
Museo del Prado (Juan de Villanueva)
Puerta de Alcalá (Sabatini)
Los fusilamientos del 3 de mayo (Goya)
La familia de Carlos IV (Goya)

TEMA 17
La libertad guiando al pueblo (Delacroix)
Las espigadoras (Millet)
Desayuno sobre la hierba (Manet)
Impresión sol naciente (Monet)
Estación de Saint Lazare (Monet)
Baile en el Moulin de la Galette (Renoir)
Clase de ballet (Degas)
Tahitianas (Gauguin)

TEMA 18
Autorretrato (Picasso)
El gran masturbador (Dalí)

TEMA 19

La Sagrada Familia (Gaudí)

Temas de la PAU de convocatorias anteriores

TEMA 3
LA ARQUITECTURA EGIPCIA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Períodos y evolución
d)      Obras representativas y su función
TEMA 4
LA ARQUITECTURA GRIEGA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Evolución y etapas
d)      Obras representativas y su función

LA ESCULTURA GRIEGA CLÁSICA
a)      Panorama histórico-cultural
b)      Características generales y evolución
c)      Principales autores del siglo V a.C. y sus obras representativas
d)      Principales autores del siglo IV a.C. y sus obras representativas
LA ESCULTURA GRIEGA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Evolución y etapas
d)      Autores y obras representativas
TEMA 5
LA ARQUITECTURA ROMANA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Ejemplos representativos y sus funciones
d)      La arquitectura romana en Hispania

LA ESCULTURA ROMANA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Períodos y evolución
d)      Ejemplos representativos
TEMA 7
LA ARQUITECTURA HISPANO-MUSULMANA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Evolución histórica
d)      Ejemplos representativos
TEMA 9
LA ARQUITECTURA ROMÁNICA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      La arquitectura románica en Europa
d)      La escultura románica en España

LA ESCULTURA ROMÁNICA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      La escultura románica europea
d)      La escultura románica española

LAS ARTES FIGURATIVAS ROMÁNICAS
a)      Características generales de la escultura románica
b)      Escultura románica en España
c)      Características generales de la pintura románica
d)      La pintura románica en España
TEMA 10
LA ARQUITECTURA GÓTICA ESPAÑOLA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Evolución y etapas
d)      Ejemplos representativos

LA ESCULTURA GÓTICA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      La escultura gótica europea
d)      La escultura gótica española
TEMA 12
LA ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO EN ITALIA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Quattrocento: autores y obras representativas
d)      Cinquecento: autores y obras representativas
TEMA 13
LA ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Evolución y etapas
d)      Autores y obras representativas

EL GRECO Y LA PINTURA DEL RENACIMIENTO EN ESPAÑA
a)      Panortama histórico-cultural
b)      Características generales de la pintura del Renacimiento
c)      El Greco: características y obras más representativas
d)      Otros pintores renacentistas españoles
LA PINTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Escuelas
d)      El Greco y su obra
TEMA 14
LA PINTURA BARROCA EN ITALIA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Evolución
d)      Autores y obras
TEMA 15
LA ESCULTURA BARROCA ESPAÑOLA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Principales escuelas
d)      Autores y obras representativas

LA PINTURA BARROCA EUROPEA
a)      Panorama histórico-cultural
b)     Características generales
c)      Pintura barroca en Italia
d)      Pintura barroca en los Países Bajos
LA PINTURA BARROCA ESPAÑOLA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Artistas representativos
d)      Velázquez: etapas y obras representativas

TEMA 17
LA PINTURA ROMÁNTICA
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Artistas representativos
d)      Obras representativas

EL IMPRESIONISMO
a)      Contexto histórico-cultural
b)      Características generales
c)      Artistas representativos
d)      Obras representativas



PROPUESTA DE IMÁGENES PARA ELABORAR COMENTARIOS

TEMA 2: PREHISTORIA
Pinturas de Altamira
Venus de Willendorf
Dama de Elche

TEMA 3: CIVILIZACIONES FLUVIALES
Estandarte de Ur
Estela de Hammurabi
La leona herida
Templo de Abu Simbel
El escriba sentado
Tríada de Mikerinos
Busto de Nefertiti

TEMA 4: GRECIA
Altar de Zeus en Pérgamo
Discóbolo
Doríforo
Hermes con Dioniso
Ares Ludovisi
Apoxiomeno
Victoria de Samotracia
Toro Farnesio

TEMA 5: ROMA        
Acueducto de Segovia
Coliseo
Columna Trajana
Panteón de Roma
Retrato ecuestre de Marco Aurelio
Ara Pacis de Augusto

TEMA 6: PALEOCRISTIANO Y BIZANTINO
Basílica de San Marcos de Venecia
Mosaico de Justiniano y su séquito

TEMA 7: ARTE ISLÁMICO
Mezquita de Córdoba
Alhambra de Granada

TEMA 8: ARTE PRERROMÁNICO
Capilla Palatina de Aquisgrán
San Pedro de la Nave
Santa María del Naranco
San Miguel de la Escalada