sábado, 6 de octubre de 2012

CRONOLOGÍA

Aquí podéis consultar la cronología básica para cada período que estudiemos.

ESTILO
PERÍODO
FECHAS
PREHISTORIA
PALEOLÍTICO
Hace aprox. 15.000 años

NEOLÍTICO
Hace aprox. 10.000 años

IBEROS, CELTAS,…
I milenio a.C.
MESOPOTAMIA
SUMERIO Y ACADIO
III milenio a.C.

BABILONICO
II milenio a.C.

ASIRIO Y PERSA
I milenio a.C.
EGIPTO
IMPERIO ANTIGUO
III milenio a.C.

IMPERIO MEDIO
1ª mitad del II milenio a.C.

IMPERIO NUEVO
2ª mitad del II milenio a.C.
GRECIA
Pº ARCAICO
Siglos IX al VI a.C.

Pº CLÁSICO
Siglo V a.C.

Pº POSTCLÁSICO
s. IV a.C.

Pº HELENÍSTICO
s. III-II a.C.
ROMA
ETRUSCO
s. VII – IV a.C.

ROMANO
s. III a.C. – V d.C.
PALEOCRISTIANO
PALEOCRISTIANO
s. I – V
BIZANTINO
BIZANTINO
s. V – XV
PRERROMÁNICO
VISIGODO
s. VI – VII

ASTURIANO
s. IX

MOZÁRABE
s. X – XI
HISPANOMUSULMÁN
CALIFAL
s. VIII – X

TAIFA Y ALMORÁVIDE
s. XI – XII

ALMOHADE
s. XII

NAZARÍ
s. XIII – XV
ROMÁNICO
ROMÁNICO
s. XI – XII
GÓTICO
PROTOGÓTICO
s. XII

CLÁSICO
s. XIII

MANIERISTA
s. XIV

FLAMÍGERO
s. XV
RENACIMIENTO
QUATTROCENTO
s. XV

CLASICISMO
1º tercio s. XVI

MANIERISMO
2ª mitad s. XVI
REN. ESPAÑOL
PLATERESCO
1º tercio s. XVI

PURISMO
2º tercio s. XVI

HERRERIANO
3º tercio s. XVI
BARROCO
BARROCO
s. XVII
ROCOCÓ
ROCOCÓ
1ª mitad s. XVIII
NEOCLASICISMO
NEOCLASICISMO
2ª mitad s. XVIII
ROMANTICISMO
ROMANTICISMO
1ª mitad XIX
REALISMO
REALISMO
2ª mitad XIX
IMPRESIONISMO
IMPRESIONISMO
1860 – 1900
POSTIMPRESIONISMO
POSTIMPRESIONISMO
1880 – 1910
VANGUARDIAS
VANGUARDIAS
1ª mitad s. XX

viernes, 5 de octubre de 2012

Pirámides de Gizah


Photo: Ricardo Liberato                                

En la imagen observamos el conjunto funerario de las Pirámides de los farones Keops, Kefrén y Micerinos en Gizah pertenecientes al Imperio Antiguo egipcio (III milenio a.C.). Junto a ellas podemos ver otras pirámides escalonadas de menores dimensiones.

La pirámide como forma de enterramiento surgió durante el Imperio antiguo como una evolución de la mastaba. Ésta consistía en una pirámide truncada en la cual se contruía una cámara para depositar el cuerpo del difunto y un o varias capillas para ofrendas. La superposición de mastabas por parte del faraón Zoser dio lugar a una nueva tipología de tumba: la pirámide escalonada, precedente de las pirámides clásicas. Éstas surgen como intento de diferenciar a los faraones de sus súbditos y realzar su poder.

Las pirámides están realizadas en piedra caliza que antiguamente parece que estaba recubierta de otros materiales decorativos, posiblemente mármol y electrón en la parte superior. Dichos materiales, junto con las riquezas del interior se perdieron durante las etapas posteriores. Los frecuentes saqueos de este tipo de enterramiento que se produjeron durante los períodos intermedios llevaron a los egipcios a abandonar este modelo de tumba y sustituirla por los hipogeos: tumbas excavadas en la roca con la entrada oculta.

Las dimensiones y majestuosidad de estas construcciones nos da una idea de la importancia que le concedían los egipcios a la vida de ultratumba. Según sus creencias, el cuerpo debía ser preservado para posibilitar la vida eterna, y debía ser acompañado en el enterramiento de todos los objetos personales del difunto. Por este motivo se realizaba la momificación de los cadáveres y se les acompañaba de riquísimos ajuares.

Las pirámides se encuentran, como es habitual en el mundo egipcio, en una necrópolis situada en la margen izquierda del río Nilo, al oeste del mismo, que es el lugar que éstos asociaban a la muerte.

Relieve de Ur-Nina




La imagen se corresponde con el relieve de Ur Nina, una pieza escultórica perteneciente al arte mesopotámico, en concreto al período sumerio (III milenio a.C.). En ella se muestra al rey Ur Nina, celebrando la construcción de un templo.

El relieve se compone de dos escenas sucesivas. En la parte superior, el rey porta la cestilla con la arcilla para fabricar el primer ladrillo del templo. Se encuentra acompañado de un sacerdote del templo y de sus hijos. En la parte inferior se muestra el banquete posterior. En él se ve al rey sentado con la copa en alto; tras él su copero o mayordomo y sus hijos delante, con las manos en el pecho en posición de respeto. Todos los personajes llevan la faldilla de lana y la cabeza rapada, indumentaria típica del mundo sumerio.

Completando la escena podemos apreciar escritura cuneiforme relatando los hechos que se representan en el relieve.

La tablilla es una muestra representativa del arte sumerio, en el que se puede apreciar la utilización de la perspectiva jerárquica (el rey, personaje más importante, se representa con un tamaño claramente superior al de los demás personajes), procesionalidad (los personajes se sitúan uno tras otro, prescindiendo de la profundidad o paisajes), isocefalia (todas las cabezas a la misma altura) e hieratismo (solemnidad y ausencia de expresión).

Se trata de una obra en la que apreciamos la falta de naturalismo de las figuras y la escasa captación anatómica. Más bien hay cierto esquematismo en la representación de las figuras. Tendremos que esperar a etapas posteriores, como la acadia, y muy especialmente la asiria para encontrar esta captación anatómica y la expresión de sentimientos, como es el caso del relieve de la Leona herida.

Altamira



La imagen muestra un fragmento de las pinturas rupestres de la cueva de Altamira, realizadas durante la etapa paleolítica hace unos 15.000 años. Estas pinturas corresponden a la Escuela franco-cantábrica, que se extiende por el norte de la Península Ibérica y sur de Francia.

Dichas pinturas se realizaban directamente sobre la roca del interior de las cuevas utilizando pigmentos naturales mezclados con grasa animal u otras sustancias. Los colores empleados, por tanto, son el ocre, rojo, negro o blanco, obtenidos de elementos como la sangre, arena, carbón o yeso. En muchas ocasiones, como la que podemos apreciar en la imagen, dichas representaciones se realizan aprovechando los salientes y entrantes del muro para ofrecer mayor realismo. En este caso, se puede apreciar cómo dicho relieve resalta las patas traseras del animal.

La escuela franco-cantábrica se caracteriza, como podemos ver en esta imagen, por utilizar temática preferentemente animal, sin formar escenas, normalmente de fauna relacionada con la caza, como mamuts, bisontes o ciervos. Por este motivo se ha planteado la hipótesis de que estas imágenes estuvieran relacionadas con rituales de caza y tuvieran una finalidad mágico-religiosa. Normalmente se encuentran en el interior de las cuevas, en zonas empleadas como santuarios probablemente.

Podemos apreciar el gran realismo de las figuras, y el detalle con que se han representado las patas, ojo o cornamenta. Igualmente se ve cómo estos animales se yuxtaponen sin formar escenas y, habitualmente sin que aparezca la figura humana, a diferencia de lo que sí sucederá en la escuela levantina en el período mesolítico.